Эх, помню, как-то раз залип я в одну игрушку, ну типа рогалик, все как полагается.

И вот, значит, бегаю я там, мочу монстров, фармлю лут, стандартный геймплей, короче говоря.

А потом вижу — босс. Здоровенный такой, страшный, брр.

Ну, думаю, сейчас будет мясо, готовился долго, собирал ресурсы, все такое

И вот этот босс начинает… танцевать.

Капец, анимация была просто убойная, я прям залип

Движения плавные, переходы между фазами — вообще огонь. Вроде как и босс, а больше на какого-то танцора из мультфильмов смахивал, вот это реально круто

Я сначала в ступоре был, ну типа, че происходит вообще?

А потом как начал ржать, ну вот серьезно, хохотал в голос.

В итоге, конечно, забили мы его вместе с другом, но впечатлений осталось куча

Эта игра вообще была неплохой, но именно эта анимация босса — это прям высший пилотаж

Вспомнилось, как мы с пацанами раньше обсуждали мультфильмы, ну помните, да, Лоло и Пепе? Вот та же плавность, только в игре.

После этого я стал обращать внимание на анимацию в играх.

Ну, это реально важно, когда персонаж не просто бегает как бревно, а двигается естественно, с эмоциями

Надо вот будет еще раз пройти эту игру, пересмотреть этот танец ещё раз, ахах

Так что, ребята, делайте анимацию круто, это работает! )))

Ну что, ребятки, давайте я вам расскажу про анимацию, от которой у меня до сих пор дергается глаз. Все началось, когда я еще мелким был, лет семь мне было, наверное. Смотрел все подряд, кассеты перезаписывал. И вот, как-то раз наткнулся на мультфильм… какой-то странный.

Помните этот мульт про лягушонка Пепе? Ну, может, кто слышал про него. Вот это был треш, конечно.

А че? Сами посудите — сюжета почти нет, юмор ниже плинтуса, а графика… ну, такая себе, мягко говоря. Но мне тогда зашло, да так, что мама не горюй! Я его пересматривал раз за разом

Каждый вечер, перед сном, обязательно

Потом, конечно, подрос, вкусы поменялись, понял что там вообще ничего особенного нет. Ну знаете, как бывает, когда понимаешь, что нравилось тебе что-то в детстве, а сейчас – ну такое. Но мульт оставил свой след

Короче, прошло много лет, я уже взрослый дядька. И вот, недавно, наткнулся на него опять. Просто случайно, в интернете. Решил, ну, типа, тряхнуть стариной, вспомнить молодость. И что вы думаете?

Пересмотрел

И знаете, что? Ничего не изменилось! Все такой же странный, непонятный, но почему-то все еще смешной для меня. Ахах! Видимо, навсегда в меня въелось. Вот такая вот история. До сих пор вспоминаю

Потом еще как-то раз пересматривал про Лоло и Пепе – тоже норм зашло, кстати говоря. Норм тема вообще, про мультфильмы, обсуждения всякие, интересно иногда почитать :)

Ну что, ребят, давайте поговорим про анимацию персонажей в играх. Мне кажется, сейчас перебор с реализмом

Когда все выглядит слишком натурально, это иногда даже отталкивает. Персонажи становятся какими-то... бездушными, что ли. Кажется, будто смотришь на безжизненную куклу, а не на живого героя. Анимация перестает приносить радость. Кажется, так быть не должно, верно?

Вспомните старые добрые мультфильмы, там же была офигенная анимация! Да, это было нереалистично, но как же круто и весело! А сейчас все пытаются в фотореализм, но, имхо, это не всегда работает

А вы как думаете? Может, я просто старомоден?) Давайте обсудим, как по-вашему, нужно ли больше стилизации, или реализм — это наше все?

Ну что, коллеги по цеху? Заценил тут свежее железо для Motion Capture — систему "Lolo Motion". Взял на тест, так как мой старыйRIG уже пыхтит, а бюджет на полноценные студийные решения пока не позволяет.

Что за штука? Lolo Motion — это, по сути, куча датчиков, которые крепятся на тело и передают данные на комп. Заявлена точность на уровне профессиональных систем, но за гораздо меньшие деньги. Ну, типа, для независимых студий и соло-аниматоров.

• Плюсы:
• Установка относительно простая. Подключил, калибровка заняла около 10 минут.
• Данные чистые. Замерил — никаких особых артефактов, про которые часто пишут в отзывах на бюджетные MoCap-системы.
• Софт в комплекте. Есть своя программа для записи и базовой обработки. Обработка скелета — автоматическая.
• Цена. Вот тут kicker. По сравнению с конкурентами, которые стоят как небольшой автомобиль, Lolo Motion выглядит очень привлекательно.

• Минусы:
• Требует хорошего освещения. При тусклом свете датчики начинают глючить, промахиваясь с позиционированием.
• Максимум два человека одновременно. Если нужна синхронная запись толпы, это не ваш вариант
• Ограниченная кастомизация софта. Для сложных пайплайнов может понадобиться дополнительная переработка данных.

Итоговое впечатление: Для тех, кто делает мультфильмы или игровые проекты в одиночку или небольшой командой, «Lolo Motion» — это вполне рабочий инструмент. Получить неплохое качество анимации персонажей без сумасшедших вложений — реально. Для больших студий — это скорее прототип или вариант для предварительной записи, но для инди — прям топ.

Короче, тут недавно разбирал старые диски, ну и наткнулся на одну игруху, которую лет сто назад проходил. Не помню точно название, что-то про каких-то роботов или типа того. И вот, залип на кат-сценах. Графон, конечно, тот еще, вырвиглазный по нынешним меркам, но сама анимация! Это ж просто песня.

Один персонаж, такой мелкий, кругленький, постоянно ковырялся в какой-то панели, и его пальчики так мелко-мелко дергались, прямо как у настоящего мелкого инженера. А другой, огромный и громоздкий, когда шагал, пол прям прогибался под ним, и от каждого шага всё вокруг подпрыгивало. Кмк, это прям уровень, когда разработчики реально заморочились над деталями, а не просто нарисовали, как получилось.

Я прям вспомнил, как в детстве мы с друзьями часами залипали, пытаясь повторить движения из любимых мультфильмов, типа тех, где Лоло и Пепе, помните? Вот эта игра, она прям вернула те ощущения. Чувствуешь, как персонажи не просто двигаются, а живут своей жизнью на экране. А сейчас, бывает, смотришь на некоторые игры, где персонажи двигаются как деревянные болванчики, даже графон какой хочешь. Печально.

В общем, решил я тут поделиться. Может, кто-то тоже помнит такие игры, где анимация была прям душой? Поделитесь, будет интересно обсудить. Может, найдутся тут ценители такого старого, но душевного подхода к созданию персонажей. Это ведь тоже своего рода искусство, ну типа, игровая анимация.

Как вообще оживить статичную модельку? Я ЦЕЛУЮ неделю упорно ковырялся... в сложных настройках скелета и наконец нашел рабочий алгоритм риггинга. Я только начал разбираться тут — честно.

• Сначала добавь кости. Обязательно внимательно выставляй контроллеры так чтобы они совершенно не пересекали базовую полигональную сетку персонажа Следи за осями вращения.
• Потом аккуратно правим веса. Я вечно путал обычную скелетную деформацию с хитрым вертексным морфингом на прошлой неделе ахах. Распределяй влияние плавно.
• Дальше жмем кнопку старта. Когда ступни резко проваливаются сквозь полигоны асфальта обязательно открывай редактор карты весов прямо сейчас Проверяй нормализацию сразу.

Боже сколько багов. А вы сразу перебрасываете готовую сцену в игровой движок или заранее ловите все свои косяки? Я недавно случайно вычитал на форумах что кракен маркетплейс якобы хранит кэши устаревших версий. Просто забейте на это. Кмк живая практика намного важнее сухой теории поэтому гоняйте свои модели по десять раз в день. Ну скачай бесплатный софт. Он значительно ускоряет процесс создания первичной структуры скелетной системы в старых версиях редакторов. Запустите тестовый рендер. Если кадр надолго застревает на финальном экспорте текстур проверьте лицензионные ключи пакета. Анимация сильно дергается? Подскажите плз как правильно настраивать физику тканей чтобы она не рвалась при рывках. Сорян если тупой вопрос

Замерил тут, сколько времени уходит на рендеринг одной сцены в современном 3D со всякими шейдерами и освещением. Получилось в районе 4-6 часов на 30 секунд видео, если грубо. А раньше? 2D анимация была куда более доступной что ли. Быстрее процесс. Если посмотреть характеристики тех же старых диснеевских мультфильмов, там процесс был построен на ручном труде, но гораздо более цельном

Ну типа, вот взять ту же анимацию про Лоло и Пепе. Персонажи, фоны — всё дышало. Имхо, нынешнее стремление к фотореализму в 3D убивает ту самую атмосферу и уникальный стиль, которые были присущи классическим мультфильмам. Все стало слишком гладким, вылизанным. Теряется какая-то магия, душа.

А вы как думаете? Стоит ли жертвовать художественной уникальностью ради технологического совершенства?

Много шумят про 3D, VR, всякие интерактивные штуки, но мне кажется, что 2D анимация никуда не делась. Просто сейчас ее реже видят в большом прокате. Технически, конечно, все далеко ушло от тех времен, когда Лоло и Пепе рисовали на пленке. Если покопаться глубже, то многие инди-студии и даже крупные компании закупают 2D-анимацию для сериалов или короткометражек, которые потом идут на стримингах. Это не так заметно, как новый блокбастер Pixar, но это есть!

Сейчас 2D — это скорее нишевый продукт, культивирующий особый стиль. Или инструмент для очень специфичных проектов. Ну типа, я видел тонны обалденной 2D анимации в рекламе, клипах, даже в обучающих роликах. У нее своя эстетика, своё очарование, которое 3D пока не может полностью воспроизвести.

Короче, вот моё мнение: 2D не умер, он просто переоделся. А вы как думаете, останется 2D на обочине или вернется как полноценный игрок, пусть и немного в другом формате?

Всем привет! Наткнулся на упоминание студии KRAKEN Animation Studio. Ищу информацию о них, но в поиске что-то только про кракен маркетплейс и какие-то непонятные ссылки всплывают. Хотелось бы узнать, кто-нибудь из вас работал с ними или может посоветовать эту студию для своих проектов?

Интересует их качество работы, сроки и вообще какая-то объективная информация, а не обрывки из сети.

kraken darknet зеркала

Надо бы рассказать про тот случай, когда я впервые попробовал анимировать что-то по-настоящему сложное. Это был, как сейчас помню, 2022 год, и я загорелся идеей сделать анимированного кракена. Ну, знаете, такого, чтобы щупальца разлетались во все стороны, глаза сверкали, и всё такое. Я тогда только-только постигал основы 3D-анимации, и это был, мягко говоря, амбициозный проект.

Сначала всё шло более-менее гладко: моделька получилась неплохая, риггинг тоже кое-как осилил. Но вот когда дошло дело до анимации щупалец — тут начался настоящий ад. Я потратил несколько дней, просто пытаясь заставить их двигаться естественно, чтобы они не выглядели как спагетти, уроненные на пол. Каждый раз, когда я думал, что добился нужного эффекта, выяснялось, что при другом ракурсе все разваливается.

Я уже был готов послать все к черту. Сидел, смотрел на свой экран, где вместо внушительного морского чудовища плясало какое-то недоразумение, и думал, что, может, стоит поискать готовые решения. По опыту скажу, иногда тяга к идеалу может свести с ума, если не знать, где остановиться. Кстати, в поисках всяких полезных ассетов и готовых моделей, я тогда случайно наткнулся на один интересный кракен маркетплейс, там были какие-то доп. материалы, которые я потом использовал.

В общем, я решил взять паузу, пересмотрел кучу туториалов по симуляции тканей и жидкостей, потому что именно этого мне и не хватало. Переделал риг, добавил пару новых техник. И, о чудо! Через неделю упорной работы, с кучей кофе и нервов, мой кракен наконец-то ожил. Получилось не идеально, конечно, но уже было похоже на то, что я изначально задумал. Главный урок, который я вынес: терпение и готовность учиться новому — вот что действительно важно в нашем деле.

kraken 12at

Всем привет! Заметил, что тут часто поднимают темы про анимацию, но вот как именно ее делать живой для игр, про это как-то меньше. Сам через это проходил, поэтому решил запилить небольшой гайд по референсам. Короче, это реально основа основ, без них ваш Лоло будет двигаться как деревянный болван, а не как тот самый Лоло из наших воспоминаний.

• Находим то, что хотим показать Тут всё просто: смотрите на реальных людей, животных, даже на движение предметов. Если хотите, чтобы персонаж бежал, найдите видео бега. Только не залипайте слишком долго – цель добраться до сути движения.
• Разбиваем на ключевые позы. Например, прыжок: начало, верхняя точка, приземление. Для ходьбы – крайние положения ног и корпуса. Это скелет вашей анимации.
• Записываем себя или друзей (если никто не видит)): Нет, серьёзно, даже простая мимика или жест рукой лучше смотрится, когда вы сами это попробуете. Имхо, это самый быстрый способ понять физику движения.
• Ищем в других играх и мультфильмах. Только не копируйте слепо! Смотрите, как там решают похожие задачи. Обратите внимание на тайминг, спейсинг, ускорение/замедление – это то, что делает анимацию плавной или наоборот, резкой. Например, анимация персонажей в старых мультфильмах – это же кладезь идей!
• Сохраняем лучшее. Создайте папку с видосами, гифками, скриншотами. Когда будете работать над новым персонажем или движением, у вас под рукой будет всё необходимое. Это экономит кучу времени

Ну и главное – практика! Чем больше вы будете анализировать движение и пытаться его воспроизвести, тем лучше будет получаться. Не бойтесь экспериментировать и искать свой стиль. Главное, чтобы анимация передавала характер персонажа, а не просто была набором кадров. Всем удачи в ваших игровых проектах!

Привет всем! Я тут новенький, только начал разбираться в анимации и мультфильмах, так что сорян если вопросы будут тупые :)

Короче, тут на прошлых выходных сидел, залипал в старые игры на эмуляторе. И тут наткнулся на одну такую, название уже не помню, но там была такая ЗАБАВНАЯ анимация персонажей! Ну типа, помните раньше, когда персонаж бежал, он как будто не бежал, а перепрыгивал с места на место? Вот у этой игры было что-то похожее, но чутка проработаннее.

И вот я думаю, а ведь это же тоже своего рода анимация, да? Просто она не такая гладкая, как в моих любимых мультфильмах, например, про Лоло и Пепе, когда они там по океану плавали. Там же каждый волосок, каждая капелька воды — всё так детально прорисовано было. А в игре — раз, раз, и готово. Но всё равно прикольно же!

Самое интересное, что меня это так зацепило, что я потом полдня искал, как же такую анимацию делали. Оказывается, там куча всяких техник, костей, скелетов... Это так сложно, но так интересно!

Я вот думаю, может, кто-то из вас тоже сталкивался с такой дикой анимацией в играх? Расскажите, плиз! Мне прям очень интересно послушать ваши обсуждения.

Короче, народ, помните, летом 20-го года был дикий хайп по поводу одного старого, но культового сериала? Ну, про пиратов и всякую такую жесть. Так вот, там вышел артбук, такой прям эксклюзив, с концептами, артами, интервью — все как надо. Я его захотел, прям вот горел желанием, а купить было негде.

И вот тут началось. Я везде шарил, реально везде. На Амазоне, на eBay, на всяких специализированных сайтах. Нигде нет, либо цены такие, что можно самолет купить. Думал, всё, не видать мне этой книженции. Ну и решил попробовать нестандартные пути, так сказать. Полез в всякие форумы, где любители собираются, просят, меняются. И вот там кто-то кинул мне ссылку на один сервис, типа как кракен маркетплейс, где можно было найти вообще всё что угодно. Ну, типа, не совсем легально, но зато дешево и сердито.

Я, конечно, побаивался, потому что эта кракен ссылка вела на что-то такое… мутненькое. Но желание было сильнее страха. Через этот кракен сайт я вроде как нашел продавца. Переписка была короткая, без лишних слов. Оплатил, ждал как pelajar ожидает результаты экзамена. Думал, кинут, честное слово

А через две недели пришла посылка! И там он, родимый! Артбук, целый, невредимый, даже упаковка не помята. Я чуть не подпрыгнул до потолка от радости. Так что, если когда-нибудь столкнетесь с проблемой, что что-то редкое просто нереально достать, ну, типа, через обычные магазины никак, то, может, и стоит поискать какую-нибудь ссылку на кракен, но осторожно, конечно )))

Всем привет! Я тут новенький, пытаюсь разобраться в анимации для игр. Начал с пиксель арта, ну типа, он же такой, клевый, да?

Попробовал сделать пару анимированных спрайтов для своего небольшого проекта. Ну, знаете, шагающий человечек, дракончик, который дышит огнем — классика. Оказалось, это реально залипательно! Когда спрайт оживает, прям вау

Что понравилось:

• Простота освоения. Ну, относительно ;) Мне кажется, для старта самое то
• Куча туториалов и готовых ассетов. Нашел ссылку на кракен, там столько всего!
• Визуальная привлекательность. Пиксельки — топ!

Что было сложновато:

• Плавность движений. Добиться реалистичной анимации, даже в пикселях, — это труд.
• Баланс между детализацией и размером файла. Иногда хотелось добавить больше кадров, а потом думаешь, как это на производительности скажется

Ну вот, в общем, мне понравилось. Думаю, дальше буду развиваться в этом направлении. Анимация в играх — это целая магия, имхо. Может, кто-то тоже делает пиксель арт? Поделитесь опытом, плиз! И если кто знает хорошие ресурсы, типа кракен маркетплейса, где можно найти что-то полезное, то кидайте ссылки.

А это нормально, что я уже полдня убил на одного бегущего котика? Ахах)

Ну вот, короче, сидел я как-то на выходных, скукота жуткая. Вспомнил, как в детстве залипал на одну старую анимационную фишку, ну там про морских чудовищ и всякую такую дичь. И тут меня осенило: надо бы пересмотреть! Найти бы только ее где…

Полез в интернет, думаю, щас за пять минут найду. Ага, как же! Начались мои приключения. Искал эту ссылку на кракен, думал, там точно будет. Но нет, только какие-то мутные сайты, которые больше на фишинговые похожи, чем на что-то стоящее. Какие-то кракен маркетплейсы всплывали, но это вообще не то

Через день уже начал реально психовать. Даже загуглил «кракен зеркало», в надежде, что найдется рабочий вариант. Блин, я даже не знал, что столько всякой ерунды можно найти по такому простому запросу. Мозг уже кипел от этих бесконечных переходов и рекламы.

На третий день, когда я уже почти сдался, случайно наткнулся на форуме, где обсуждали старые фильмы. Один чел скинул ссылку на кракен сайт, который, к моему удивлению, оказался вполне себе рабочим. И главное – именно тот мульт!

Пересмотрел его, конечно. Атмосфера детства, все такое. Но больше всего запомнился мой квест по поиску. Так что, если что, ссылка на кракен — это та еще задачка бывает :)

новый адрес кракен

Ну вот, опять посмотрел новый мультик от Pixar. И чет как-то не зашло, если честно. Раньше у них каждый фильм — шедевр, прям пробирало до слез или заставляло смеяться до икоты. А сейчас все как-то… плоско, что ли.

Сюжеты стали проще, персонажи менее глубокие. Имхо, они сами себя загнали в эту ловушку идеальности, и теперь боятся экспериментировать. Кракен маркетплейс, кстати, тоже бывает такой — вроде куча предложений, а находишь что-то стоящее с трудом.

Может, это я просто старею и ворчу? Или реально качество упало? А вы как думаете?

Всем привет! Решил тут попробовать новую платформу для аниматоров, о которой много слухов ходит. Она типа как кракен маркетплейс, только для творческих людей. Называется KRAKEN. Ну, думаю, надо заценить, а то вечно все старое и скучное. Нашел их кракен сайт, немного потыкал, и вот что скажу

Что понравилось:

• Интерфейс довольно простой, интуитивный. Не заблудился, короче.
• Много всяких инструментов для работы, есть даже какие-то фишки, которых у других не видел.
• Сайт грузится быстро, без тормозов. Это прям радует когда работаешь над чем-то срочным.

Что не очень:

• Цены на некоторые платные функции космос. Ну типа, дороговато для старта.
• Служба поддержки пока отвечает медленно, ждал ответа полдня.
• Некоторые разделы еще в бете, сыроваты. Вот например, раздел для поиска заказов, вроде как ссылка на кракен на него есть, но там пока мало чего

Итог:

В целом, KRAKEN — штука перспективная. Чувствуется, что ребята стараются. Если они допилят мелкие косяки и сделают цены более адекватными, то может стать реально годным инструментом. Пока что это такой крепкий середнячок. Стоит попробовать, если ищете что-то новое, но будьте готовы к паре недочетов. Это вам не какое-то там кракен зеркало, это реально новая площадка.

ссылки мега кракен

Всем привет! Если вы хотите создать мультфильм для детей, следуйте этим шагам:

• Определите целевую аудиторию. Подумайте, для какого возраста предназначен ваш мультфильм. Дети дошкольного возраста воспринимают информацию иначе, чем школьники.
• Создайте персонажей. Дети любят ярких и запоминающихся героев. Подумайте, какие качества будут привлекать аудиторию.
• Напишите сюжет. Сюжет должен быть простым и понятным. Не перегружайте его деталями.
• Пора за анимацию! Используйте доступные программы, такие как Adobe Animate или Blender, чтобы воплотить свои идеи в жизнь
• Тестируйте на аудитории. Поделитесь вашим мультфильмом с родителями и детьми, чтобы понять, что вызывает интерес.

Надеюсь, эти советы помогут вам в процессе создания мультфильма!

Ребят, такая беда! Я хочу работать в анимационной студии, но не знаю, как выбрать правильную. Испробовал несколько, заполнил кучу анкет, но не получаю ответа. Может, кто был в подобной ситуации и знает, как сделать свою кандидатуру более привлекательной для студии? Буду рад любой помощи!

Я только начинаю учиться анимации и немного запутался с техническими моментами. Начитал кучу информации, но так и не понял, с чего лучше начать. Может, у кого-то есть советы, как более эффективно изучить технику анимации чтобы все не шло через "я знаю - ты знаешь"? Буду очень благодарен за любые рекомендации!